c．是否能不断修正自己的不足和错误。
表现：
a．作品是否表达出个人真实的感受和想法；
b．是否表现出个人的风格或特性
c．是否是个人生活经验的反应。
反思：
信息／目的／意图：
a．学生是否具有健康的价值观和意图；
b．是否达到课程目标规定达到的人文理解和艺术概念的理解。
对自己经历的过程的意识：
a．是否对经过的“步骤”和“新发现”有所认识和了解；
b．是否认识到自己的观念是如何改变的；
c．是否意识到自己遇到的障碍与挫折。
修正的方式：
a．是否意识到自己选择的东西是怎样对最后的结果产生影响的；
b．是否意识到自己为什么喜欢和不喜欢某些作品。
对自己的目标以及艺术的发展和成长的感觉：
a．是否对自己发展的目标、自己的优势和自己擅长的领域有清晰的感觉；
把资料和他人的建议用于自己艺术发展的情况；
a．是否善于把自己的日记作为珍贵参考资料；
b．是否能珍视和利用他人的意见；
c．是否能与他人相互合作；
d．是否能从其他作品中学习。
二、注重对艺术学习过程的评价，使评价与教学活动、评价与具体的艺术活动情境融为一体
艺术学习比一般的知识学习更强调个性化的特征，它不追求结果的一致，更关注学生在艺术活动过程中如何发挥自己的主动性、想像力、创造力和交流、合作的能力等，倡导个性化的艺术学习方式。因此，艺术课程的评价，更应关注对学生学习过程与个性发展的评价。学生的学习过程，更直接、真实地反映了学生的学习状况和变化，教师只有及时针对这种变化或问题，给以及时的评价、反馈，才会更有利于把握学生学习的发展动向，促进其艺术能力的发展。
在传统艺术教育中，评价是与教学活动、与学生具体的艺术活动情境分离的，这种评价大都发生在学习过程结束、艺术作品完成的时候。它忽视了学生丰富多彩的学习过程、学习情境，只针对某个客观的、孤立的学习结果。现代认知心理学的研究表明，学生对学习内容的认知和掌握与其所发生的情景有密切的关系，所以现代学习理论强调学习的真实性和情境性。这种趋势也反映到评价中，要求改变以往对学生学习内容掌握程度的评价脱离其习得的过程，脱离知识技能的具体应用情境的状况，要求评价与学生的学习活动、问题任务紧密相连，使评价具有真实性和情境性。
综合艺术教育充分体现了这一当今评定改革的重要特征，克服传统评价弊端，发展一种把丰富多彩、生动多样的教学活动与评价活动高度融为一体的“无迹之迹”的评价。按照综合艺术教育的观点，学生的学习过程必须包括在评价目标之内：由于任何艺术的学习都要经过一段时间的延续，评价必然是一种随时间对证据收集的过程，而不是发生在学习结束时的一个孤立和单一的事件。很显然，这是一种注重学生的学习探索过程而不是其学习结果的评价方式。按照这种方式进行的评价与其说是一种考试，不如说是一种教学的插曲或阶段。这种评价往往与教学活动融合得严丝合缝，既不破坏也不中断教学进程。这就好像是纺织，学生对于世界的认识以及对自我的认识是“经”，各种评价是“纬”，二者像在织物中那样，紧密地纺织在一起。
更重要的是，这种与教学融为一体的评价，符合成熟艺术家成长的规律。众所周知，对那些成熟的成人艺术家之能力的评判，多半不是通过学校式的“卷面考试”，而是通过对他们作品质量的即时的和随机的判断进行的，换句话说，是通过书评、演出评论、美术评论、画室内召开的现场评论会等进行的。所以对学生艺术能力的评价应该与其艺术实践接轨，通过对他们作品的随机式判断展开评价。
“无迹之迹”的随机性、过程性评价要求教师在学生的艺术活动中，通过与他们对话，观察创作过程以及运用卡片式问卷调查等方法，获得学生学习的真实情况，及时给予他们鼓励和指导，促进其发展。比如在师生对话中，学生被频繁要求解释自己创作作品的步骤，并从过程的角度评价自己作品（如你为什么这样修改？你觉得这样修改对作品有好处吗？如果是这样，为什么？）为达到对过程的评价，教师必须认真地和随时地观察有关学生之知觉、创作、反思等过程的迹象。这种观察可以从围绕创作活动过程中的草图制作、反复修改、回头反思和对自己作品和他人作品的知觉活动中寻找评价的证据。