诗不可能自足，它与社会生活的各个方面有着种种错综复杂的联系，承受着种种冲击，同时又反过去影响着社会。然而，造成诗人自足，或者说是诗歌封闭的原因除了诗人的内因之外，还有没有外因？有。写作气候是一个原因，此外，也有来自读者的原因。读者在诗歌进入了一个多元化的艺术思维期的今天，陷入了一种惰性阅读，或者称惰性审美的泥潭之中，这一方面，教育，尤其是语文教育当负有责任。
1991年那个春天，也是我走上讲坛的第一个春天。经过一个多学期的“诗教”，我（当时我在一所普通的农村中学——江苏省张家港市凤凰中学任教）的学生写出了数百首新诗诗作，经过筛选，我决定给他们提供一次特殊的“发表”机会，我不能让学生们的灵性之作仅仅成为“一堆白纸黑字”。
那是个春寒料峭的夜晚，我的工于书法的同窗好友、同事邓立新老师把一首首诗用工整的毛笔楷书抄上一张张的宣传纸，我的另一位工于书法的好友、同事卢建斌老师则将更多的诗用钢板蜡纸刻写誊印出来，而我，则用诗赋的形式，写出“序言”。那一晚，我们彻夜未眠。当太阳升起，阳光照在校园的诗歌长廊（共有10多个橱窗）上，和散发着墨香的诗行一起熠熠发光的时候，我们的心，被照得通体透明！ 〇秀雅的诗
农 事
麦子分娩的时候
他就操起那把
急不可耐的镰刀
操起那把
光芒四射的锋利
和那顶长满年轮的
草帽一起
下地去了 他家的燕
在他身旁
忙碌地打转
用一双利剪
裁出风及阳光
给田野盛装 而他
却将太阳驮在背上
弯腰成一座山丘的形象
无声息地独个啜饮着
麦的乳香
额上滚出的汗珠
竟也是粒粒金黄 而脚印
留在他身后
盛满舒心的笑
后来
就成路了 这就是“诗歌长廊”中“发表”出来的一首诗，它的作者是我的第一届学生陈秀雅。上大学后做过学校文学社社长、现在是某报文学版编辑的她而今谈起这首诗，会谦虚的说上两个字——“稚嫩”。但不可否认，这正是她当年留下的文学的履痕。高中三年，她的诗作正式发表的不少，有的报刊还给她出了专版，省作家协会主办的一份刊物也介绍了她和她的诗作。我也曾写过一篇《以心写心》介绍过她——
人如其名，诗如其人。
认识她，并且读过她诗的人几乎都这么说。
她喜欢“计算”缘分。用那种很巧妙的方法，她几乎算尽了所有友爱者和她的缘分。但缪斯，这张抒情的脸，却成了她的遗珠之憾。
其实，缪斯和她结缘很深。从读高中开始，缪斯就携了她一程。那时候，她把诗歌当作日记写，一首首，一章章，俱是心声。
最早发表她作品的，是我，一个语文教师布置的随笔本。她给它起了个名字，叫《心苑》。在《心苑》的扉页上，她这样写道：“无需用语言写出语言，只需用心写出心”。我想，这或许可以算是她简洁的诗观。
大概是由于我和我的学生算得上是同龄人的缘故，在《心苑》中，她真实而不避心扉地记录着自己的情感。作为一位四种气质皆备的混合型少女(她作过心理分析)来说；她的情感极为丰富。反映在诗歌里，就成了一幅幅美丽动人的图画，绚烂，而又多彩。
在她琳琅满目的诗歌作品中，几乎每一首都蕴含着一个“爱”字。这个“爱”，是 “热爱”。
她热爱她的家乡，并且把它比作“记忆中的常青树”、 “惦念着的挂号信” (《故乡的小竹林》);
她热爱她的亲人， “每次作文／外婆的事总是最多最美／总是让人读得羡慕”(《别人的外婆》)；
她热爱她的朋友，即使独在旅途，也会油然想到： “如果你我走着同一条路／那么这阵风吹到我的时候／也一定会吹到你” (《同路》)
她热爱她的生活，并且觉得自己“该登高放风筝该将活力拉成线长长长长”(《十七岁不该流泪》)；
她的诗让我们明白：真切的热爱的存在，并不一定要在爱情之中。
值得一提的是，她的诗歌，以写亲情体验的居多，父女情，母女情，手足情，朋友情，师生情，同学情，乡土情，乃至朦朦胧胧的爱情；而对社会体验，则诗之甚少。这对“呼唤大气的诗” (《星星》)的当今诗坛来说，虽不能说是一种远离，但也应当承认，久而久之，颇有可能形成封闭。而使命感和责任感，是我们当代诗人的动力和支柱，因为，明天的诗是“举着‘中国’走向世界，举着‘人生’进入社会，举着‘当代’迈步未来” (阿红)的。